Poliglocia

Man hat The Witcher viel gepriesen, und es würde mir prinzipiell sympathisch erscheinen, eine Serie von Dark Fantasy aus einem weniger konventionellen Hintergrund zu feiern. Die Meisten Fans kommen wohl eher über das Videospiel an die Serie, etwas, was für mich nicht der Fall ist. Gegenüber der Begeisterung wird meine Meinung wohl eher unpopulär sein. Ich halte die Netflix-Version von The Witcher für eine gute Adaption von einer mittelmäßigen Buchreihe. Es schafft, den zynischen Erzähler mit einer konsistent bedrückender Atmosphäre zu ersetzen, und den platten Figuren durch gutes Zeitspiel eine dramatische Entwicklung zu geben. Ein paar gute Ideen kann man Sapkowski gönnen: Der Krieg mit den Elfen, der aus der Geschichte der Menschen geschrieben wird, hat zwar schon bei Tolkien seinen Vorläufer, wird aber hier zur bewussten Entscheidung, welche die moderne Entzauberung der Welt nicht als Kondition, sondern als Urschuld darstellt. Aber ehrlich gesagt: ich habe es mit dem erste...

Diesen Freitag bin ich übrigens wieder bei einer Aufführung der kultigen Autorin Caroline Edda Königstitte dabei. Ich stelle nicht einen, sondern zwei grottige Frauenhelden aus träschigen und erotischen Groschenromanen dar. Caro hat sich schon länger mit Fifty Shades of Grey und ähnlichen Werken tiefsinnig literarisch auseinandergesetzt. Nach einer Startphase, in der sie erlernte, wie man den Brechreiz zurückhält, hat sie sich den dreh angeeignet, wie sich der Schmalz produzieren lässt, und daraus abstruse Szenen mit Orks und Pickupartistinnen geschmiedet. Die Varietéshow "Artsy Fartsy Ficki Facki" zeigte letztes Jahr aus mehreren Perspektiven, wie die Kommerzialisierung von Sex und Romance weiter degeneriert. Ich habe in den alternativen Bochumer Theaterkreisen schon mehrere Arbeiten gesehen, die Erotik und Pornographie problematisieren. Stücke sind ohne hin längst nicht mehr dadurch skandalös, das sie Sex graphisch auf die Bühne stellen, doch jetzt sind wir endlich im...

Meine Lesart der alchemischen Philosophie hat sich über die Jahre hinweg stark verändert. Wie so oft, sehe ich auch in der Novelle, die inzwischen den Arbeitstitel "Das Herz des Zahradmädchens " trägt, im Nachhinein einen Tieferen und ziemlich anderen Sinn, als den ich ursprünglich gedacht hatte. Meine ersten Aufzeichnungen von 2006 waren komplett auf die Titelfigur zentriert, auf die Erfahrung eines mechanischen Leibs und die Grenzen davon, den Körper als Maschine zu denken. Ab gewissem Punkt, ließ ich mich von Descartes überzeugen, lässt das Bewusstsein sich nicht weiter zerlegen. Selbst wenn ich meinen eigenem Körper auseinandernehmen, bleiben ich und es fremd. In der Mitte des Körpers als Maschine muss ein verschlossenes, magisches Musikkästchen liegen, und was darin liegt ist gehört einer komplett anderen Dimension an. So entstand das Herz des Zahnradmädchens, das in der Mitte eines stets ersetzbaren, ja sogar kreativ stets zu neuen Größen entfaltenden Körpers, emotio...

"The Fragment Show" entstand aus der fundamentalen Unmöglichkeit, ein Gedicht abzuschließen. Die Grenzen des Poetischen überhaupt sind fließend, und sollten es auch sein. Gedichte sind Momente der Realisierung, die jedoch keine Gesamtheit darstellen. Sie sind immer Teil größerer Weltbilder, und immer Teil eines größeren Gedichts, das sich von selbst immer weiter schreibt. Ähnlich ist der Begriff der Performance zu verstehen. Ich halte etwas für performativ, wenn es eine Aufführung sich nicht als "Stück" eingrenzen lässt. Dazu ist die wichtigste Voraussetzung, dass die Aktion Wurzeln und Konsequenzen jenseits ihrer eigenen Gestik, ihrer eigenen Fiktion hat. Es sind schon einige Jahre, dass ich hin und wieder ohne einen fertigen Text bei einer Lesung ankomme und einfach Schnipsel aus einer Tüte fische, teils handgeschrieben, teils ausgeschnittene oder mit Klebeband zusammengesetzte Papiere in einem Fluss zusammenfüge. Die Ausstellung von Carsten Nicolai kam dann als ...

Earlier this year, I wrote an adaptation of the autobiography of the Nun Ensign, "La leyenda de la monja alférez". Catalina de Erauso escaped the convent her family had put her into, in order to sail to 16th century colonial South America, where she became a legendary cross dressing swashbuckler. Particular are not only her often retold quarrels, brutal murders, witty escapes and spicy love affairs - these were common material to baroque tales. But Erauso decided to write her own tale, her own truth - his own truth, if one is to be true to the narration. A truth that breaks the narrative of a repentant sinner, so beloved in Catholic fancy then and now, and reaffirms transition and change as a reality. History, in this case, was for me a vehicle to show the weight of reality, even if the tale is one of comedy, irony and multilayered farce. History is composed of accountable instances of rewriting, but the fact that it has been written down attests for the existence of the...

2012 schrieb ich diese Hausarbeit in einem Seminar zu "Theorien des Heiligen" von Frau Prof. Linda Simonis. Seitdem glaube ich, nichts weiteres zu dieser Serie zu sagen zu haben... Vielleicht ist es wieder an der Zeit, mir die Serie Erneut anzusehen. Eher aber, als dass dieses Schlusswort ewig in der Schublade schlummert, poste ich hier einen Auszug: 3.2-Sekularisierung, die Religion als Fremd In manchen Punkten wurde schon vorweggenommen, dass, obwohl sich Evangelion mit uralten Fragen der Religion befasst, diese die Eliade in den historischen und ,primitiven’ Kulturen untersucht, die Narration auf die sich diese Analyse bezieht in einer modernen Zeit spielt, sogar in der nahen Zukunft. Obwohl die darin aufgeworfenen Fragen eventuell ,ewige Gültigkeit’ in Bezug auf die Menschheitsgeschichte besitzen, ist der Zeitunterschied keineswegs bedeutungslos, denn es handelt sich hier um eine Kultur die stark säkularisiert ist. Keine von den Figuren in Evangelion weist e...